Contos dos Orixás

Contos dos Orixás 

Leitura finalizada dessa belíssima graphic novel Contos dos Orixás - 4ª edição, roteirizada e desenhada por Hugo Canuto em meados de 2022.

O enredo traz Olorum e o início da criação do Universo. Em seguida começa uma aventura épica entre os orixás Xangô, Oyá, Exu, Ogum e Oxum contra o vilão Ajantala e sua horda que estão atormentam cidades e vilarejos.

Em um conceito bem trabalhado e simples, a graphic novel é uma preciosidade harmoniosa e clássica.

Canuto mostra em seus traços todo o fundamento e vibração da mitologia yorubá com inspiração no trabalho de Jack Kirby.

Podemos notar semelhanças nas linhas arquitetônicas e cores nos lugares e palácios. Para os fãs de hqs dos anos 60, verá similaridades em Nova Gênese (DC Comics) e em Asgard (Marvel) feitos pelo saudoso Kirby.

Vemos também ótimos contornos e detalhes nas vestimenta dos orixás, mesclando trajes e adereços africanos com armaduras típicas de super-heróis. Há bastante ação, boas lutas e batalhas incríveis, ou seja, entretenimento garantido. 

A linguagem dos personagens, nomes, lugares, magia, tudo se respira na cultura yorubá. 

A concepção dos textos e a formação das palavras, mostra o quanto essa obra se torna necessária. Ela carrega uma riqueza cultural de extrema importância para a História e Cultura Afro Brasileira. 

Por tudo isso, Contos dos Orixás é um item obrigatório tanto para os adoradores de quadrinhos como para os leitores conhecerem a riqueza da cultura yorubá e da mitologia africana.

Recomendo demais.

"Alguns desceram para o Aiyê, tomando a forma mortal. Heróis, Rainhas, Sábios, cujos feitos ecoaram através das eras e, mesmo na sombria travessia, seus filhos carregaram a chama nos corações... e foram chamados Orixás. "

Contos dos Orixás 

A Canção de Bêlit - A Tigreza e o Leão - Tomo 1

A Canção de Bêlit 

A Canção de Bêlit - A Tigreza e o Leão - Tomo 1, escrito por Rodolfo Martinez e publicado pela Editora Avec em 2021.

A história se passa logo depois de “A Rainha Da Costa Negra” — conto escrito originalmente por Robert E. Howard em 1934 na antiga Weird Tales e, relata os três anos de Conan em convivência com a corsária shemita Bêlit.

Conan está em um navio viajando pela Costa Sul do continente hiboriano quando sua embarcação é atacada pelo navio pirata Tigresa comandado pela feroz capitã Bêlit.

Mas o improvável acontece quando a bela shemita se apaixona pelo bárbaro e juntos com a tripulação vivem grandes batalhas e aventuras. 

Bom, primeiramente sou fã de Conan e de todo o universo criado por Robert E. Howard. Desde muito jovem eu devorava as hq's de A Espada Selvagem de Conan de Roy Thomas e alguns antigos e raros pulps em meados da década de 80. 

Então, para mim, foi uma grata surpresa ler e apreciar cada narrativa desse livro.  

Martinez consegue manter as descrições e diálogos quase similares aos de Howard, mas sem deixar de colocar sua originalidade nele. 

Todos os elementos da Espada & Feitiçaria está inserido no livro: as lutas, tramas políticas, profecias e magias. Isso sem contar com os lugares que os fãs de Conan já conhecem de suas aventuras nas hq's como a mística Estígia, Zamora, Messântia.

Ressalto também a construção da personagem Bêlit, pois aqui ela é a destaque. Seu amor pela batalha é selvagem. Uma mulher de atitude única, impulsiva e de personalidade poderosa. 

Seu protagonismo mostra a ferocidade do poder feminino, a personificação de uma deusa imponente de longos e volumosos cabelos negros.

A Canção de Bêlit - A Tigresa e o Leão traz a saudosa magnitude do gênero Espada & Feitiçaria - uma leitura que ao mesmo tempo diverte, mas também traça caminhos siginficativos de luta, verdade, paixão e honra.

Sandman - O Mestre dos Sonhos

Sandman

Sandman - O Mestre dos Sonhos em uma das mais emblemáticas histórias já criadas por Neil Gaiman. 

Chamada como Uma Esperança no Inferno, Morpheus vai até o submundo encontrar uma de suas ferramentas conhecida como o Elmo do Sonho. 

Para isso ele terá um embate épico com o Senhor do Inferno - Lúcifer. 

Uma trama envolvente, cheia de poesia e lirismo com muitas referências ao sobrenatural, gótico e a magia arcana.

Nesta edição de fevereiro de 1990 temos os belissimos traços de Sam Keith e Mike Dringerberg.  Os argumentos de Gaiman mostra sentimentos quase profanos em relação a vida, morte e a essência filosófica de como vemos o mundo. No final temos o desafio onde o que prevalece é a força da esperança. Simplesmente genial. 

Uma obra de arte para ser apreciada, discutida e evocada como um verdadeiro clássico hq.

Sandman 

Os Reis do Wyld

Os Reis do Wyld

Os Reis do Wyld do escritor Nicholas Eames, publicado originalmente em 2017 e lançado aqui pela Editora Tram em 2021.

O início começa com Clay Cooper que está aposentado de sua vida de guerreiro mercenário e vive tranquilamente com sua família até receber a visita de seu amigo Gabriel. Ele pede desesperadamente ajuda para encontrar sua filha que está perdida em um lugar sem chances de sobreviver. Para terem êxito nessa missão suicida, eles vão encontrando seus antigos companheiros para mais uma vez reviver seus dias de glória.

A premissa não poderia ser melhor. 

O livro traz a descontração e o humor escrachado que há tempos não existia nas obras de Fantasia épica. 

As linhas descritivas estão bem fluidas, criando desenvoltura e harmonia na leitura.

Com textos simples e sem muita enrolação, a obra traz inúmeras referências e clichês de criaturas e ambientes de Dungeons and Dragons. Não é a toa que ao lermos certos trechos, temos a sensação de estarmos numa verdadeira mesa de RPG. 

Outro ponto positivo e talvez o mais interessante são as incontáveis referências ao universo rock 'n' roll. Bandas e cantores famosos, instrumentos musicais, lugares de shows e equipamentos de palco - o livro é uma enxurrada de alusões ao rock, inseridos em lugares, sobrenome dos personagens, armas, artefatos e por aí vai.

Um diferencial bem atrativo no livro é a capa. Ela realmente mostra a descontração dos personagens principais, algo bem diferente da arte original do livro importado. Hoje eu entendo que a arte feita pelo ilustrador aAmaury Flho se mostrou necessária para manter a vibe do livro.

Enfim, Os Reis do Wyld é uma Fantasia divertidissima que consegue entreter da maneira correta e alcança o seu objetivo: não levar a Fantasia tão a sério, pois a vida já é rock 'n' roll demais.

O Espadachim de Carvão e a Voz do Guardião Cego

O Espadachim de Carvão e a Voz do Guardião Cego 

O Espadachim de Carvão e a Voz do Guardião Cego é o terceiro livro do autor Afonso Solano e publicado pela Editora Leya em meados de 2022.

A história traz Adapak em meio a um culto fanático religioso e tentando sobreviver em meio a traições e desconfianças, enquanto isso a sua amiga Sirara traça um plano de busca ao seu paradeiro.

Bom, a história dá sequência as obras anteriores, O Espadachim de Carvão (2013) e As Pontes de Puzur (2015), com boas linhas narrativas, isso sem contar com aquela mistura sagaz de Rpg/Espada & Feitiçaria fazendo com que a obra tenha um conceito original bem característico.

Contudo, eu esperava um pouquinho mais. Talvez por estar acostumado com o ritmo frenético e aventureiro da saga, mas aqui parece que temos uma diminuição na cadência da trama. 

O livro traz regularidade e desenvolvimento dos personagens e finaliza com um bom gancho para o próximo livro.

A ingenuidade de Adapak se perpetua na trama, pois ele ainda está em meio a descobertas e reflexões, mas quando ele empunha as espadas Igi e Sumi tudo fica mais interessante. 

Adapak 

As descrições dos Círculos Tibaul continuam sendo uma das coisas mais incríveis nas lutas e, o universo de Kurgala expandiu maravilhosamente com infinidades de Leis e Deuses. 

Destaque também para as ilustrações feitas por Solano em cada capítulo (uma mais linda que a outra) e a belíssima arte da capa de Rafael Damiani.

Enfim, O Espadachim de Carvão e a Voz do Guardião Cego continua sendo uma boa sequência para os fãs de Adapak poderem acompanhar, mas para mim deixou aquela sensação de que poderia ter sido muito melhor.

O Espadachim de Carvão 

Império dos Mortos - Primeiro Ato

Império dos Mortos- Primeiro Ato 

Império dos Mortos - Primeiro Ato, escrito pelo genial e saudoso George Romero (1940-2017) e arte de Alex Maleev publicado pela Editora Panini em janeiro de 2017.

A hq se baseia em um de seus roteiros e apresenta uma busca em analisar o convívio de humanos e uma classe mais inteligente de zumbis que poderiam coexistir em uma Nova York pós-apocalíptica - tudo isso liderado por vampiros corruptos.

George Romero traz, na minha opinião, uma de suas melhores histórias sobre zumbis desde O Despertar dos Mortos (1978). 

Acostumado a ilustrar Nova Iorque desde quando estava à frente de Demolidor, Maleev traz desenhos pesados, realistas e que criam um storyboard caótico para uma boa trama de terror.

O desenvolvimento dos personagens se desenrola aos poucos neste primeiro ato da história. Os jogos políticos, a convivência humana e a extrema ambientação sombria são os pontos altos da hq.

Porém, achei os argumentos um pouco confusos e confesso que me perdi nas entrelinhas dos diálogos, talvez pela tradução e revisão um pouco apressada.

Com a introdução saudosa de Stan Lee, Império dos Mortos vale a leitura por ter um ótimo roteiro e uma arte sombria de Maleev que sem dúvida atende muito bem com a brilhante imaginação de George Romero.

Grimório das Bruxas

Grimório das Bruxas 

Grimório das Bruxas - Moon Edition, da coleção MAGICAE e publicado pela Editora DarkSide 2021.

O livro traz um apanhado dos primórdios da bruxaria e das bruxas em um aspecto mais abrangente.

O historiador e professor Ronald Hutton contextualiza com muita propriedade no que diz respeito as perspectivas da bruxaria através dos tempos. A pura essência pagã vinda dos povos antigos da Mesopotâmia, assim como os egípcios, hititas e também de extensões da Oceania, Oriente e das Américas. 

Apesar de seus estudos ficarem mais direcionados a bruxaria de cunho europeu, por ter mais documentos históricos relacionados ao assunto, ele não se descuida em mostrar bruxas e a arte da feitiçaria na África Subsaariana. Explica também as denominações pagãs e os conflitos com perseguição as bruxas pela Igreja, retratada aqui como uma instituição hipócrita e preconceituosa a figura feminina. 

A leitura flui de maneira substancial em relação ao folclore e as histórias relacionadas as bruxas como nas obras de Willian Shakespeare e dos Irmãos Grimm. 

Casos históricos como Salém no século XVII são bem interessantes justamente por apresentar documentos da época, isso sem contar as boas dicas de filmes famosos e obras cult.

Não posso deixar de relatar a altíssima qualidade gráfica da obra. Capa dura, belas ilustrações e uma apresentação visual de encher os olhos. Realmente um excelente trabalho feito pela DarkSide e Macabra tv .

Grimório das Bruxas é uma leitura que irá agradar aos aficionados pelo sobrenatural e também para os leitores que querem conhecer mais sobre as origens da bruxaria e o culto ao paganismo de maneira hipnótica, histórica e interessante.